In concomitanza del 30 esimo anniversario di Slamp, Roberto Ziliani, CEO e fondatore del brand è stato insignito del Compasso d'Oro alla Carriera 2024 da ADI. 

“Una carriera che ha saputo unire industria e artigianato, arte e design, sempre attenta al rapporto con il proprio territorio. Una carriera costruita attraverso una cultura pluridisciplinare che parte prima di tutto dalla sua passione contagiosa” 

L’identità del brand e lo schema valoriale di Slamp si ritrovano nel flagship store, aperto in una delle capitali del design Londra, nel quartiere di Knightsbridge. Il design dello store - curato dal Direttore Artistico Luca Mazza- rispecchia i valori estetici dell’azienda: troviamo l’uso dell’arco romano, elemento sempre presente delle architetture del brand e la sapiente scelta del colore che pone Slamp come trendsetter di mode nel panorama dell’illuminazione di design.

La tecnica di manipolazione del materiale messa a punto con Marc Sadler (brevettata sotto il nome di Tecnoformatura) con cui il tecnopolimero di Slamp viene portato a punto di rammollimento e poi manipolato a mano, permette di dar vita a pezzi unici e forme mai pedissequamente riproducibili che hanno permesso di realizzare le già iconiche collezioni Accordéon, LaFleur e Tulip.

La poetica in equilibrio con standard illuminotecnici internazionali, la tradizione manifatturiera del Made in Italy in dialogo con ricerca e innovazione tecnica, permettono a Slamp di brevettare il rivoluzionario sistema Nuvem, il soffitto-lampada di Miguel Arruda, si distingue per la possibilità di generare forme infinite e dinamiche tramite un sistema di incastri e agganci. 

Viene inaugurato il nuovo stabilimento produttivo e hub creativo di 10.000 mq a Pomezia, alle porte di Roma. Cuore pulsante del nuovo Hub Creativo è la Via della Luce, un percorso immersivo che permette di scoprire come nasce una lampada, dal concept alla spedizione. Tra le linee di produzione si ha la possibilità di vedere con i propri occhi la maestria sartoriale delle Sarte della Luce, artigiane specializzate che maneggiano i tecnopolimeri come tessuti fra le loro mani, dando vita a vere e proprie sculture luminose.

Il bisogno di contaminazione, di apertura verso orizzonti più ampi ed eterogenei, il desiderio di spingere i propri limiti oltre i confini del design, porta Slamp ad aprire un dialogo con Zaha Hadid – architetto capofila della corrente decostruttivista, Pritzker Price nel 2004, tra le 100 personalità più influenti al mondo secondo il TIME nel 2010. È questa la genesi delle collezioni Aria e Avia, ora masterpiece.

Dall'eredità dei Katalogos, sotto la guida editoriale di Cristina Morozzi insieme a Erika Martino, Luca Mazza, Direttore Creativo dell'azienda e l' Art Director Junior Noemi Patriarca - questo progetto editoriale digitale scova tendenze nell’ambito della moda, design, architettura e arte. I contenuti dei primi 24 numeri sono stati selezionati dall'editore Rizzoli per la prima edizione cartacea distribuita in tutte le librerie d’Italia dal titolo “The Moodboarders - Stories of Odd Design”.

In un prolifico incontro tra Roberto Ziliani e Fiona Swarovski, si definisce la partecipazione del brand allo Swarovski Crystal Palace del 2006. Il progettista che da vita allo chandelier rivoluzionario di metacrilato e cristalli (Gina) - è Nigel Coates, architetto e designer britannico. Sulla base del nuovo sistema di utilizzo dei materiali e dall’uso inconsueto dei suoi tecnopolimeri, nascono Medusa, Ginetta e Fiorella che sanciscono l’evoluzione stilistica di Slamp nel segmento dell’illuminazione decorativa d’interni.

L’identità del brand Slamp si caratterizza, sin dai primissimi anni, per il desiderio di affiancare il prodotto a un progetto culturale di ampio respiro, in cui cinematografia, arte, scenografia e poesia diventano ispirazione e corredo di un design dall’anima anticonvenzionale. Per trasferire questa immagine di sé e della sua produzione di oggetti d’arredo, Slamp si avvale dei Katalogos, i cosiddetti “cataloghi non cataloghi”, produzione saggistica dai tratti ironici, in cui l’aforisma diventa la principale forma di veicolazione anche del messaggio commerciale.

In un’epoca storica in cui il lampadario costituiva un oggetto immobile e pesante nell’arredamento domestico, Roberto Ziliani fonda SLAMP sull’idea di Tube, la lampada da regalare e da regalarsi, una forma totemica infrangibile e leggera che gioca con elementi grafici tra POP e ART. La vicinanza ad Alessandro Mendini – portavoce del design radicale italiano nel mondo, due volte Compasso D’Oro, porta Slamp a firmare con lui una collezione di 13 Slamp-Tube, coerenti con i trend del postering e del graffitismo anni ’90 di cui lo stesso Mendini, all’epoca Art Director anche di Swatch, è un attento osservatore.